- 彰化縣傑出藝術家 油畫水彩類「在創作上，無論如何尋找風格，都會回到本性，
繪畫到最終，是一個人的個性、思想、天性在展現他的樣子」——楊治瑋
- 1974年出生的楊治瑋，自幼成長於彰化市公園路。其創作以水彩、油畫為主，曾獲中部四縣市春季水彩寫生比賽第一名、南投玉山美展首獎，並受邀參與臺中、高雄藝博會、桃園國際水彩雙年展等，作品的風格抒情寫意，備受讚譽。
- 楊治瑋的藝術啟蒙，來自就讀豫章工商廣告設計科時，老師劉興治鼓勵他去寫生，曾經一個月對一棵樹畫了上百件寫生，從中感受到自己成長與進步的快樂，從此生活與繪畫分不開。24歲開始經營自己畫室，以便照顧生病的母親，也透過繪畫抒解生活的壓力。
- 楊治瑋認為自己只是熱愛繪畫的人，以寫生為樂、教畫為生，分享繪畫的喜悅為教學的目的，從藝術鑑賞到體驗自然之美，活潑豐富的授課方式，讓他廣受歡迎，每週在臺北、臺中、高雄帶領各地學員到戶外寫生，還曾受邀到香港、新加坡、馬來西亞教課，足見魅力。
楊治瑋 《霧鄉》 2013年 100x72.5公分 油彩
- 藉景創作，抒情寫意
- 楊治瑋剛開始繪畫時走寫實的畫風，而後受藝術家邱漢洲一起創作的影響，轉為著重繪畫性，跟隨自己的個性，摸索出創作之道。每次外出寫生通常會完成一張對開水彩與一張15號油畫，風格極為寫意，從不一五一十將肉眼所見的畫下來。
- 他認為寫生是藉景作畫，無論是畫得具體繁複或單純簡化，都只是表達畫面的其中一種方式，而自身的個性就是喜歡輕鬆、不刻意經營，要用很舒服的方式，描繪自己所見的感受。
- 油畫作品《霧鄉》是楊治瑋外出寫生時，員林突然起霧，促使他擺脫肉眼的束縛，用內心的情感來看家鄉，因此以直接、不做作的方式，像兒童般描繪心目中的員林，將印象所及的街景畫下來，此後他的作品也越來越趨向表達情感與潛意識的表現主義風格。
- 《47回首》則是楊治瑋47歲時，回顧自己生命中模糊卻深刻的記憶，模糊的是往事怎麼陳述都無法詳細，可是在心裡的感覺是強烈而深刻。畫面上許多色塊、符號，有的似人或是動物，都與他兒時回憶有關，以符號化的意象表達內心深層的情感來回首自我。
楊治瑋 《47回首》 2021年 27x38公分 水彩
- 療癒心靈，描繪平凡的幸福
- 楊治瑋的作品往往以輕快的筆觸、充滿童趣的圖像為主，帶有一份療癒感。他自認並非技藝型的畫家，沒有追求藝術高度或人生高塔的心態，因此越畫越不在乎技術。
- 這是因為他從小父母離異，走過人生的苦境，只能透過繪畫來排解，也經由繪畫，逐漸翻轉人生。因此他喜歡到處寫生，描繪日常可見的景致，就是希望藉由作品告訴觀者，把握當下，珍惜眼前平凡的幸福。
楊治瑋 《那一年的日落》 2022年 78x56公分 水彩 - （採訪撰文／洪威喆．圖版提供／楊治瑋）