- 彰化縣傑出藝術家 書法篆刻類「『明還日月，暗還虛空，不汝還者，非汝而誰？』
藝術創作要強調主體性，不要人云亦云。」——吳肇昌
- 吳肇昌，1958年出生於彰化鹿港，齋館名「阿齋」、「益文齋」。父親吳東源為知名書家，家族中書法好手輩出。作為獨子的吳肇昌，幼承父親家學，見聞習染下極早便能臨池揮翰，其作品在國展、省展、大墩美展、南瀛獎、磺溪獎、玉山獎等，均有斬獲，並於2007年作為彰化縣美術家接力展第40棒展出。
- 吳肇昌曾擔任鹿江詩書畫學會第2屆理事長、彰化縣書法學會第8屆理事長、文開詩社第3屆社長等職務。現承接父親所創「益文齋」名號，經營從事書法創作。
吳肇昌《曾慥詞》 2004年 135×70公分 紙、墨
- 字外求字，書寫理論互證
- 吳肇昌初學自顏真卿「顏體楷書」入手習字，在書道精益求精的路上，除父親的指點，以遍覽歷代各朝前人法帖、臨摹自學為主。包含東晉「二王」王羲之、王獻之，以及魏碑、宋代米芾、元代趙孟頫、明代董其昌、明末清初王鐸、清代何紹基等均是其曾學習的對象。而其成長的鹿港地區，古蹟、宗教廟宇眾多，彷若「街道博物館」街道上舉目可見的牌匾、楹聯、招牌等處，亦使吳肇昌得以從中汲取養分。
- 除了持續書寫之外，吳肇昌也不時閱讀如《歷代書法論文選》等書法理論書籍，掌握前人針對書道各面向的思路與心得，例如書寫方法、創作的審美追求、個性風格的養成，甚至是心境上的體悟，運用這些不同的觀點，和自身的作品相互印證、補充不足之處，進而持續進境。
- 過去吳肇昌曾憑藉比賽作為前進的動力，而今其對於書法創作已有自己的想法、形成個人風格，無須再藉由比賽獎項肯定自我，轉而透過準備展覽的過程，不斷刺激思考，揚棄千篇一律的風格，更上層樓。
吳肇昌《鄭板橋對聯》 2006年 70×16公分×2 紙、墨
- 重主體性，追求流暢書風
- 吳肇昌認為書法如何「入門」，特別是掌握如何「用筆」相當關鍵，己身雖是自學為主，但習書之初，仍有賴父親的引領，方能具備鑑賞作品好壞的能力。故對於有志鑽研書法的一般初學者，他建議仍應尋求老師引領入門。在書法教學的過程中，吳肇昌也體悟到習書應著重學習「共性」，意即章法結構、筆法等基本功，「個性」則各自不同，不需要學習。
- 吳肇昌在個人風格的追求上曾多方探索，例如《曾慥詞》中，可見其嘗試將漢簡、隸書與行草結合，達到有如化學「化合作用」的效果，而非僅是將不同字體拼湊成一件作品。吳肇昌指出，書法創作需要透過不斷學習、求新求變，若將基本功底比喻成一鍋飯，後續的精進就像調味料般，創造出許多不同的風味。藉由《王維詩》和《壇經句》的對比，可覺察其書風的轉變。
- 吳肇昌的用筆「七分中鋒、三分側鋒」，並引米芾語「把筆輕，自然心手虛，振迅天真，出於意外」，強調其對「流暢性」的重視，觀察《秋蘆詩》此件作品，確能在筆畫和墨色濃淡變化間，獲得酣暢淋漓的感受。
- 隨著對生命經驗更豐富的體認，吳肇昌的書法已融入生活中，在人生態度的展現上，也顯得隨遇而安，悠閒而自適，未來也將依隨自我的步調，持續精進。
吳肇昌《秋蘆詩》 2021年 135×35公分 紙、墨 - （採訪撰文／王政皓．圖版提供／吳肇昌．攝影／章筠）