- 彰化縣傑出藝術家 水墨膠彩類「藝術不是專家的事，是大眾的事，
不要被舊有成見綁住，每一個人畫出來的畫都是畫。」——沈建龍
- 家鄉位於彰化員林的沈建龍，自小即展現藝術天賦，兒時的書寫、隨性繪畫，到國小時美術課的啟發，在師長的細心教導與鼓勵下，開啟對藝術的追尋之路。到了高中時期，對比當時社會氛圍和升學壓力，繪畫相對渺小、夢幻。時光飛逝，20多歲當上公務員後，沈建龍重拾對藝術的熱愛，空閑時間不斷創作，有時更畫到三更半夜也不感疲乏，在國內各項美展競賽得獎及各美術文化機構展出後，自覺藝術不只是技法及心靈美感對應的呈現，於是進入臺灣藝術大學研究所，追求更高的藝術境界，全心投入繪畫的美好世界當中。
沈建龍《萌當互對》 2022年 34x29公分×4 絹本設色
- 探索屬於藝術的叢林
- 在創作旅途上，沈建龍發現自己喜愛嘗試各種題材與風格，對於藝術表現不僅僅止於工筆繪畫，不論是媒材上的水墨、膠彩、壓克力、紙、 絹等，抑或題材上的寫實文人繪畫到當代繪畫，沈建龍認為文化在每階段都會改變，而慣有的傳統逐漸延伸出更多的可能。作品《萌當互對》融合這幾年對於當代的感知，作為一種新嘗試，四隻蛙的相互對看，搶眼的幾何色塊、圖形，結合熟練的工筆細緻植物寫生，在滑順的絹本上表現出多種呈現，是古典傳統與當代衝突的趣味寫照。
- 沈建龍時刻關注著這個社會，藉由繪畫作為一種抒發媒介，作品《匿競》感嘆在這個社會的激烈競爭，畫面裡的兩隻變色龍，比擬為人們需要在當中不斷地改變自己的形態，有時是迎合，有時是保護機制，看似是對立的狀態，但裡頭藏有的兩個水壺卻又互通，隱喻競爭所帶來不全然是負面，良性競爭同時不斷地反映周遭所處環境。還有一位孩童坐在角落，他代表著純真，與兩隻變色龍成為對比。畫中種種提點著我們，在混亂中保持純真與善念，將接納的事物、經驗轉換為自身能量。
沈建龍《匿競》 2021年 70x140公分 紙本設色
- 生活的百種啟發
- 《夜歸人》 與《纏》兩件作品皆啟發自路邊風景，對於沈建龍來說，藝術是多元的表現，不一定要建立所謂的風格，繪畫是依照不同個性而作，想畫什麼就畫什麼。也因為他開放、彈性的思想，更易接納新知與開拓更多可能性，創作的啟發時常來自身邊的一隅。作品《纏》的畫面核心聚焦在電線桿，數十條電線纏繞於一根孤立的電線桿，令人聯想到了作為人，出生下來即有身分，隨著時間，被生活觀念、被需要遵守的規定、道德等所綁住，年紀越大，這些束縛不減反增，背景的鐵窗也如牢籠般，盡是無奈的羈絆。堅定的心靈像是電線桿一樣直挺挺地佇立，還是一樣要生活、要吃飯。透過細膩的技法，沈建龍生動表現動物與人的各種精神姿態，既是富有古典文人氣息的寫生畫作，更是將理性與感性的時刻察覺和紀錄著，或許有時會感受到憂愁，但更多的是透過沉澱的細緻，撫慰紛擾。
沈建龍《纏》 2008年 180×90公分 紙本水墨 - （採訪撰文／林郁馨．圖版提供／沈建龍）