- 彰化縣傑出藝術家 水墨膠彩類守貧是天分，堅守寂寞是本分。
——白丰中
- 白丰中，1959年生於彰化縣，文化大學美術系畢業，中國中央美術學院國畫系趙寧安工作室、中國中央美術學院郭怡孮花鳥創作高研班進修。作品曾入選臺北版畫四象畫展、韓國國立現代美術館臺灣當代繪畫展、臺灣第一屆現代水墨畫展、兩岸第二、三屆現代水墨畫展，並曾於臺華窯、國立歷史博物館、臺北市立美術館、香港捷成洋行、日本京都文化博物館與多國舉辦個展。
白丰中《晨露發荷香》 2017年 50×100公分 墨、彩、宣紙
- 靈魂裡的陽光與繁花
- 白丰中高中就讀的是農業學校，並在林務局擔任過巡山員，本來要進一步報考農專，結果陰錯陽差隔年考上了文化大學美術系。進入大學後的白丰中有感自己不若從小就讀美術班的同學們具有基礎，於是努力自修，還主動探訪李仲生老師請益。文化大學就學期間，得楚戈、劉良佑老師指點，使白丰中理解古代的文學、政治、經濟、文化與繪畫作品間的關聯；此時扎實的技法訓練更讓白丰中的水墨畫打下穩固的基礎，也使他體認到「了解傳統」是創作的元素和手段。
- 白丰中專攻花鳥，少時經歷使白丰中較他人更貼近土地、農務與山林；而彰化得天獨厚的燦爛陽光、藍天、白雲、黃土與各色鮮麗的花朵色彩渾然天成地刻流淌在白丰中的血液裡，畫筆一揮便能信手拈來。《晨露發荷香》的構圖介於幾何寫意與具象描摹之間，畫的雖是荷花，卻打破一般傳統文人畫中的象徵情態，讓多樣花朵繽紛爭妍，白丰中更在作品中大膽揮灑對比色、互補色，讓幾乎全滿的畫面鋪排更加充滿生猛張力，迸發蓬勃歡欣的野趣；細看更是多能清楚辨別各色花種，如數家珍，足見創作者對於花卉的感情。
白丰中《火雲方熾花竹涼》 2011年 103×103公分 油彩、麻布
- 東方美學的殊途同歸
- 從大三開始首展，其後白丰中一路到各國參訪、展出不斷，也打開了眼界。2000年到中國中央美術學院進修是白丰中創作的重要里程碑，雖然學的是水墨花鳥，白丰中於此時期在中國美術館展出100號油畫40張，創作力豐沛；對他而言，傳統繪畫已經超脫材料的限制，而是意境與性靈上的表達。《火雲方熾花竹涼》便是白丰中的油畫作品，畫面中心的向日葵如火團熊熊燃燒，襯以冷色調的石竹、雛菊、三色堇，冷暖色調交替衝突之間，中國古典韻致與強烈的西方藝術調性貌似衝突又完美融合，畫如其人。
- 白丰中的作品除了水墨畫，更有油畫、漆器、瓷器的彩繪創作，他認為東方美學是精神與概念的呈現，唯有超越媒材才能得到自由。《東風吹夢對花叢觀音瓶》有別於白丰中常用的繽紛色彩，以黑白色調與幾何線條勾勒水墨花卉意趣，烘托現代風格，更是他跨足彩瓷領域的代表作品。
- 白丰中認為一件好的藝術品，必須具有創意性、時代性、現代感、強烈辨識度，並且從自身的民族性和文化背景，做經緯上的創新，才能不拘於技法，跳脫出新的高度。今後他也將創作不輟，讓藝術的花開滿人群的生活之中。
白丰中《東風吹夢對花叢觀音瓶》 2016年 高132公分 陶瓷、釉料 - （採訪撰文／楊荏喻．圖版提供／白丰中）