- 彰化縣傑出藝術家 書法篆刻類書法之道 闇然日章
——林俊臣
- 林俊臣，1974年生，彰化縣鹿港鎮人，國立中興大學中文系博士，現為國立臺南大學國文系副教授。他以連續三次前三名的佳績，榮獲全國美展書法類免審查獎，更取得第一屆中山青年藝術獎書法類首獎、亦獲省展篆刻類首獎佳績。曾任科技部AI書法機器人計畫協同主持人、鹿江詩書畫學會理事長、彰化縣跨文化漢學中心籌備委員會學術委員、鹿港文教基金會董事兼執行長、彰化縣政府公共藝術委員會委員。成就斐然。
林俊臣《靜觀並跋》 2020年 35×58公分 墨、宣紙
- 跳脫框架 兼容並蓄
- 大學就讀體育系的林俊臣，從小就喜歡書法，學生時期江育民老師帶領他進入古典書道的世界；攻讀碩博士期間又有杜忠誥、陳欽忠擔任指導教授，進一步使他重視書學、心性涵養跟書藝創作的關聯。近年林俊臣多與小魚（陳正隆）老師請益交遊，其無所求、重視當下的態度對他影響甚深。
- 曾擔任運動員的背景，使林俊臣早年對於自我要求與訓練強度極高，少時字帖練不夠，甚至拿字典起來背；而大學時主修劍道，用劍的身體機制日後轉為揮毫，使林俊臣下筆時如劍道出劍之凝鍊氣息、瞬間生發，講究準確、簡單、專注、不動心等禪宗心境。讓習劍的身體慣性成為一種由內而外的獨特創造性。
- 林俊臣的齋名「樗庵」得名自《莊子．逍遙遊》，取樗木之「無用之用」，林俊臣說：「因為無用，書法得以進入自由的遊戲之中，遊戲於古典與當代之間，遊之主體。」致力學術研究多年，林俊臣從傳統哲學思想、道家思想、東西方美學等獲得養分，從理論上建構、吸納他者的角度，轉化成自我語言去面對當代的挑戰；並理解古典與創新本為一體，視跳脫框架進行創作為現代書法家應具備的能力。
林俊臣《凪》 2022年 97x60公分 墨、宣紙
- 無用之用 萬有萬用
- 近年林俊臣於少字書著力尤深，其與傳統書法邏輯不同，將既有的筆墨元素強化、純粹化，讓書法作為藝術作品以「求真」為前提，產生有趣而耐人尋味的效果，更重視字義跟視覺的圖像之間弔詭的關係。如《凪》字在日文中是風平浪靜的意思，但林俊臣筆勢如狂風摧折、巨浪翻飛，視覺上的矛盾造成思考的玩味，便有了哲學的意涵。《華》字林俊臣寫了數十個版本，透過不同的姿態與自然物象連結，如花之舞動、綻放與凋萎，讓同一個字藉由筆墨給出新的意義。
- 獲得全國美展免審資格與中山藝術獎中山獎後，2016年起林俊臣便不再角逐獎賽。脫去獎賽規範的束縛，深居簡出，懷抱「平常心」專心致力創作，面對的是更高的追求，時時都對自己的書寫與變化充滿好奇與挑戰，較之熱情更甚。
- 對於書藝傳承，仍在大學任教的林俊臣認為技法、理論、審美三者缺一不可；而他每年仍固定參展、參加藝博會，用書法記錄與當代藝術間的關係，「人貴在自變，書法就是一個能看到自我變化的藝術。」對林俊臣而言，進入寫字的狀態便能微觀體察而不役於外物，無用之用，無畏無懼。
林俊臣《華》 2022年 90x35公分 墨、宣紙 - （採訪撰文／楊荏喻．圖版提供／林俊臣）