彰化縣傑出藝術家 書法篆刻類「認真向古人學習，大膽表現自己。」 ——張倍源張倍源，1970年生，彰化員林人，畢業於臺中師專，目前任教於員林國小。20歲時因興趣開始跟洪文黎校長學習書法，從歐體楷書和《乙瑛碑》隸書入門；之後經友人引薦，到臺灣省立美術館書法研習班向書法家任容清學習清隸與造像記，開始習寫一尺以上大字，逐漸拓展筆墨的視野；近而立之年，跟羅德星老師學篆刻，認識排字布局的創意；所謂轉益多師，先後再向李憲專、林隆達、杜忠誥、簡銘山等老師學習行草書的布局章法，藉此厚實各種書體的創作能力。為了提升書藝知識的涵養，張倍源到明道大學國學研究所書法藝術組進修，2008年在李郁周教授指導下取得碩士學位。他的書法風格結合隸書、魏碑，有時融入篆書的元素，發展出極富個性的字體，成為比賽的常勝軍，曾獲磺溪美展磺溪獎、大墩美展大墩獎、宜蘭美展宜蘭獎、全國美展銀牌獎等大獎，其他獎項不勝枚舉，作品備受讚譽。張倍源《詩思道心聯句》 2019年 200×45公分×2 水墨紙本 風格奇險，跌宕多姿張倍源的書藝創作，著重字體結構的虛實對應與線條的靈動。魏碑「造像記」不穩定的字體，為張倍源的創作帶來啟發，因此他精巧改變字體疏密的配置，甚至以大膽的留白，讓原本方正的字體偏移重心，創造起伏跌宕的趣味。他主要使用羊毫筆，以重筆按壓，製造出飛白、毛邊或叉開的墨跡，時而拉大筆劃粗細的差異，營造豐富的層次，例如在作品《詩思道心聯句》上，可看到他將「思」字的重心向左擺放，右上方留白，又或者以粗細不一的線條，使「竹」字呈現左密右疏的結構，可說將每個字逼近奇險，但整體畫面設置仍維持著均衡的態勢，進而產生活潑的節奏感。張倍源特別著重線條的質感，運筆時以快、慢、輕、重等方式穿插應用，賦予每一筆劃不同的個性，例如在《維摩一默聲如淵雷》上，從「維」字的粗筆重墨，到「淵」字的乾筆飛白，即使是點、橫、豎等反覆出現的筆劃，也沒有一筆相似，甚至還以分叉的筆尖書寫「如」字的橫筆，大片的留白使這一筆變成兩條平行線，在視覺上製造了立體的意象，可說逸趣橫生。張倍源《維摩一默聲如淵雷》 2022年 35×68公分 水墨紙本 閱讀古典，解構出新張倍源尋找書寫的材料時，會仔細閱讀相關文獻，深入探討詩文的內容，沉浸在古人的世界，彷彿跟他們對話，使他在運思行筆時更加專注。雖然他大量研究古典，但創作上更偏重解構思考，拆開既有的文字框架，避免重複前人的風格，最後再拿捏收放的尺度，尋找和諧的美感。張倍源喜歡使用羊毫筆，是因為在運筆過程中，會躍出脫序的墨痕，帶來意想之外的驚喜，正如書法讓他得以暫時擺脫生活的束縛，筆劃轉折間，馳騁在創作的自由之中。張倍源《蒼龍老樹聯句》 2021年 35×68公分 水墨紙本（採訪撰文／洪威喆．圖版提供／張倍源）
張倍源《詩思道心聯句》 2019年 200×45公分×2 水墨紙本
張倍源《維摩一默聲如淵雷》 2022年 35×68公分 水墨紙本