- 彰化縣傑出藝術家 油畫水彩類「唐人司空圖《二十四詩品》：『超以象外，得其環中。』
超越事物的表象，不拘於形跡；探索精神本質，以應無窮。」——林永祥
- 林永祥，1974年出生於文風鼎盛的彰化古城鹿港，於人文薈萃的環境萌發對繪畫藝術的濃厚興趣，曾隨臺灣省立美術館（今國立臺灣美術館）徐世文老師研習水墨畫，又轉益多師與諸位名家學習中西繪畫，畢業於臺中市私立大明高級中學美工科。爾後，其將水墨畫與油畫的特質加以整合，從具象到抽象，以油畫創作表現東方哲思之內蘊，形成樸質、寧靜、雋永的獨特繪畫語系。
林永祥《磅礡沁心》 2014年 116.5×91公分 油彩
- 心靈幾何
- 林永祥早年擅長以印象派畫風描繪景物，柔和的色彩帶來如隱霧中的朦朧詩意，2010年開始投入抽象油畫創作，轉向表現內在的意識宇宙，化象為意，使意與象共生共融，探索萬物的本質，以反璞歸真的手法，尋找生命的永恆之境。
- 林永祥形容「創作是一種與自然平行的和諧來作為創作上的心靈反照」，長年親炙山林，並深受莊子思想影響，「以主體思想及主觀上的心識感悟為創作本質，朝向虛靈的精神空間而去」。此外，他也深受唐代詩人司空圖《二十四詩品》藝術境象之啟發，捨棄具象的表達，排除邊界的限制，用抽象的筆觸、色彩、光影，或皴擦交疊，或漸次互容，不斷深入由宇宙、自然、生命交織而成的心象世界，為觀者開啟一扇跳脫現實世界、走入意識心流的大門。
林永祥《杳然》 2018年 80.0×60.5公分 油彩
- 由意念而生的宇宙風景
- 《磅礡沁心》一作中可見由具象通往抽象的創作歷程，水墨設色山水化為朦朧的油彩意象，山泉奔瀉而出，岩壑間水氣瀰漫，一片渾沌之中又見點、潑、灑、勾、皴等肌理細節，以及多層次的空間暗示，將水墨意蘊與油彩技法混融合一。林永祥以抽象意境反映內在的精神面貌，在可辨識與不可辨識之間，意與象虛實相生，留給觀者更自由的投射想像，完成自我的意識宇宙。
- 林永祥的抽象繪畫，既不屬於方硬線條的冷抽象，亦非以情緒帶領、滿幅潑灑滴流的熱抽象，而是自成寓意於象、意象交融的繪畫語系。《杳然》中以簡約的冷調色彩、縱橫交錯卻相互融容的蘊藉筆觸，營造靜穆沖和的氛圍；雲系般的空間內蘊，如呼吸開合，可以容納各種意識的穿梭流動，溫柔的筆調與曖昧的空間感來自油畫罩染與積墨法的辯證處理。
- 《緣生》一作更趨於簡練、單純，筆觸隱約，界線模糊，一團金光自暗處升起，畫面結構簡化，是主觀對客觀的提煉與昇華，使精神意蘊升至最大值。金黃團塊是此作的中心，亦是能量之源，其暗示著一種內在空間，於觀者的冥思之中逐漸發光、滋長、浮出，藉此過程完成繪畫本身。
- 林永祥的抽象油畫很東方，不少畫名出自司空圖《二十四詩品》，如「倘然適意」、「悠悠天鈞」、「如是得之」等句，其中以空靈玄妙的文句闡釋抽象的詩歌美學、藝術風格，正契合林永祥繪畫中無法言喻的意念之境，給予觀者宇宙般廣袤的冥想空間。
林永祥《緣生》 2021年 72.5×60.5公分 油彩 - （採訪撰文／李如珊．圖版提供／林永祥）