- 彰化縣傑出藝術家 水墨膠彩類「要透過藝術的力量，展現悲天憫人的情懷。」——蕭明輝
- 蕭明輝是新水墨畫家，作品以寫意花卉為主，曾於大墩、玉山、磺溪、臺陽、帝寶等美展獲獎15次，並受邀至新加坡、香港、四川、北京、上海及紐約曼哈頓大使館、日本等地展覽，獲得廣大迴響，作品亦被佛光山、司法院等機構典藏。
- 蕭明輝1967年出生於彰化田中，國立臺中師專美勞組畢業後，長年在小學服務，於三潭國小校長一職退休。他自小的夢想就是成為藝術家，即使從事教職，也未停止水彩、油畫的創作，而後受李振明影響，轉而專攻水墨；2000年考取國立嘉義大學視覺藝術系碩士班，2004年在王源東的指導下，以人物畫描繪臺灣原住民神話題材的創作研究畢業。
蕭明輝《那年夏天最後的花火》 2022年 80×90公分 彩墨
- 思變求異，墨彩瑰麗
- 從蕭明輝早年的人物畫作品，可看到他當時即擅長經營虛實交錯的意象。2014年蕭明輝受邀至上海做藝文交流，感受到新水墨的活力，激發他嘗試新技法表現特殊的肌理，或以渲染產生矇矓的美感，情境也越來越抽象化。在題材上，蕭明輝則逐漸從敘事性的人物畫轉為藉景抒情的寫意花卉，並把圖騰的概念運用在花卉的描繪，因此他作品中的花並非來自寫實，也無文化的寓意，而是表達自我心緒的情感圖騰。
- 蕭明輝多年來一直在實驗各種紙材、顏料與水撞擊的效果，並運用膠彩、壓克力等複合媒材，以求得瑰麗的色彩。2018年他進一步結合過去美勞的知識，運用澆花器製造暈染效果，將墨斗改造成繪圖工具，在畫面上創作抽象的有機線條，展出「絲。思變」系列作品，建立了個人特殊的視覺語彙。
蕭明輝《扶搖而上》 2018年 69×122公分 彩墨
- 情繫無常，花見喜樂
- 對蕭明輝而言，線條是維繫情感世界的紐帶，在千絲萬縷中，透露心思的千頭萬緒。在《扶搖而上》可看到畫面上繾綣流動的線條，營造出如夢似幻的心象空間，背景也透過色彩的明暗深淺帶來豐富的層次感，形塑出迷離的氛圍。在線條的粗細、疏密、曲直、交疊纏繞等變化下，有如水的波紋，又似風的吹拂，表現出律動的節奏，花朵倘佯其間，令人感到輕盈自在。
- 蕭明輝的創作理念，在象徵主義畫家夏卡爾（Marc Chagall）這段話裡找到共鳴：「人生是黯淡而悲哀的，但愛使其歡喜，那就是藝術的力量！」他認為人生就是要活得快樂，雖然自覺天性多愁善感，總想看到花開在最好的時機，作品也往往帶有傷感的氛圍，然而歷經人生的悲歡離合與無常的苦痛，看待花開花謝，皆是樂觀隨緣。因此他期盼藉由自己的作品，分享對生命的體悟，讓觀者可以悠遊在藝術之美，感受怡然自得的喜樂。
蕭明輝《飛花逐葉》 2020年 72×50公分 彩墨 - （採訪撰文／洪威喆．圖版提供／蕭明輝）