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活動花絮:114年書法講堂_第6場次_蔡明讚:從臨摹到創作

  • 發布單位:視覺表演科

在這個夏日午後,彰化書道館於7月12日再度舉辦書法講堂,本次邀請到現任《書法教育》月刊社長——蔡明讚老師蒞臨講授「從臨摹到創作」專題講座。當天吸引了63位書法愛好者參加,其中更有13位新朋友首次走進書道館,其中不乏從苗栗、桃園、台中、雲林遠道而來的參與者,為活動增添許多感動與共鳴。


✒️ 從臨摹到創作:厚植根基,勇敢創新

蔡老師以深厚學養與親切語調,引領大家回顧書法研習的價值與文化內涵。他強調:「書法不只是技藝,而是一門藝術、一種文化,更是個人修養的展現與生活美學的實踐。」老師援引熊秉明之言:「書法是中華文化核心的核心」,期許學員們從臨摹經典中體悟文化之美,進而走向個人創作的道路。

接著,蔡老師循序鋪陳「書法創作的脈絡與方向」——從80年代技法為尚的時期,到90年代風格主導的階段,再到千禧年後造形主導的新風潮。他並舉出多元的創作樣態,如傳統式的碑帖融合、現代式的實驗書藝、觀念式的行為裝置與視覺造形,提醒學員創作必須根基於對經典的扎實理解,再進行當代視角的再詮釋。


📚 臨摹與創作的雙重功夫

針對「臨摹」這一主題,老師特別解析了臨書的六要領:筆法熟練、結構掌握、形臨意臨兼備、形神兼擬、不主一家之風等。他鼓勵大家廣泛涉獵碑帖資料,包括篆、隸、草、行、楷各體的經典名蹟。無論是從《石鼓文》到《蘭亭序》,或是從王羲之、顏真卿到王鐸、傅山,每一帖都蘊含著深厚的筆墨語言。

而在創作方面,蔡老師提出「入古出新」的重要理念:技法要精純、風格須個性化,更要進一步體現書中之「意」——筆意、詩意、禪意、己意。他提醒:「書法創作不是模仿與複製,而是對傳統的活化與對時代的回應。」他並分享了創作時的構思歷程與素材選用,指出作品應兼具「書藝性」、「視覺性」、「文化性」與「當代性」。


🎁 藝術饋贈與抽獎驚喜

本次活動除了精彩的課程內容,更令人感動的是蔡老師特別攜帶30多張親筆創作的小品書法作品蒞臨現場,這些作品每張尺寸約為1才(A4尺寸 ),市價高達1萬5千元,蔡老師毫不吝嗇地依照簽到所得號碼牌依順序贈送,許多民眾都開心得手珍貴的原作,倍感榮幸與感動。

此外,館方亦貼心準備了20本由彰化縣文化局出版的藝術專書進行抽獎,全程參與者皆有機會獲得。從分享創作心法到贈書致禮,每一位到場民眾都感受到書藝的厚重與熱忱。


⏭️ 講座預告:7月26日「被遺忘的硬筆書法」

如果您錯過了本次課程,請千萬不要錯過7月26日(六)下午2點即將登場的下一場次!

我們將邀請明道大學國學研究所書法組碩士——黃淑卿老師,以「被遺忘的硬筆書法」為題,帶領大家重新審視硬筆在書法美學中的角色與可能性。無需報名,座位限額40人,建議提早入場。全程參與仍可核發公務人員2小時研習時數,並有機會抽中書法書籍!

📌活動資訊:https://gov.tw/nTC

書法,是一條從臨摹走向創作的路,也是我們認識文化、認識自我的旅程。感謝蔡明讚老師的傾囊相授,也期待更多書法愛好者的加入。7月26日書道館見!


活動詳情請參考官方連結,我們期待與您相見!

歡迎大家加入「書道館之友」社群,密碼:2395,了解更多書法相關資訊。